23 июня 2024 года исполнилось бы 80 лет со дня рождения выдающегося туркменского композитора, народного артиста Туркменистана, лауреата Государственной премии имени Махтумкули и Молодежной премии Туркменистана, члена Союза кинематографистов СССР, члена Союза композиторов СССР, председателя Союза композиторов Туркменистана, одного из ярких представителей третьего поколения туркменской композиторской школы, талантливого педагога, доцента кафедры композиции Туркменской национальной консерватории им. Маи Кулиевой Реджепа Джумаевича Реджепова. 

Реджеп Реджепов – самобытный, современный туркменский композитор. Его перу принадлежит множество произведений различных жанров: хоровых, камерно-инструментальных, симфонических сочинений, песен, романсов, музыки к 60 кинофильмам, опера “Гёроглы” и детская рок-опера “Яртыгулак”.

Мое тесное знакомство с творчеством Реджепа Джумаевича началось в 2012 году, когда я поступила в аспирантуру Туркменской национальной консерватории им. Маи Кулиевой. Тема моей кандидатской диссертации была связана с инструментальной музыкой Реджепа Реджепова, которую посоветовала мой наставник, старший преподаватель кафедры «Теория музыки», кандидат искусствоведения Зульфия Джумакулиева, за что я благодарна по сей день. В качестве объекта исследования были выбраны самые яркие инструментальные произведения композитора, которые сыграли важную роль в развитии инструментальной, в частности камерно-инструментальной музыки Туркменистана: Тема с вариациями для фортепиано, соната для виолончели соло, фортепианный квинтет-поэма, “Детская сюита” для симфонического оркестра, концерт для гобоя с камерным оркестром, увертюра “Galkynyş”. 

Передо мной открылся мир прекрасной музыки, наполненной светом, где композитор ярко выразил свой талант и мастерство. Я часто обращалась к Реджепу Джумаевичу по поводу своего исследования, делилась впечатлениями, он же в свою очередь давал мне ценные советы, которые давали возможность смотреть на многие вопросы гораздо шире. 

Меня заинтересовали и другие жанры в творчестве композитора: музыка к кинофильмам и вокальное твочрество, исследованием которых я занимаюсь с большим интересом. 

Жанр киномузыки занимает центральное место в творчестве Реджепова. Он – автор музыки к более полусотни художественных, телевизионных, документальных и мультипликационных фильмов. Первые киноработы появились еще в годы учебы в Московской консерватории. Такие фильмы, как “Невестка”, “Дерево Джамал”, “Когда женщина оседлает коня”, “Белая мгла”, “Похищение скакуна”, “Утренние всадники”, “Умей сказать нет”, созданные в 1970-1980-е годы, – вошли в золотой фонд туркменского кино. Их успеху, международному признанию в немалой степени способствовала музыка Реджепова.

Работая в кино, композитор постоянно экспериментировал с разнообразными инструментально-тембровыми сочетаниями, соединениями академических инструментов с современными, отдельных групп и целого хора и т. д. Кино дало ему возможность использования разных композиторских техник, жанров и стилей, в результате чего на творческой площадке по созданию киномузыки оказались эстрадная, народная, джазовая музыка в свойственном Реджепову прочтении. Как говорил сам композитор: “Кинематограф дал мне возможность постоянного общения с оркестром, с живым звучанием. Совместные записи с дирижерами Э. Хачатуряном, К. Кримцом, Д. Шпильманом, С. Скрипкой научили многому, позволив экспериментировать столь свободно, сколь это входило в мои творческие задумки”. 

Еще на последнем курсе музыкального училища, он знакомится с начинающим и подающим большие надежды кинорежиссером Булатом Мансуровым. Чуть позже режиссером было предложено написать музыку к кинокартине “Состязание” – фильму философского содержания, повествующем о силе музыки. Требовательный к себе молодой музыкант - студент первого курса консерватории – ввиду отсутствия практического опыта и недостатка профессиональных знаний отказался от этой работы, но посоветовал Мансурову обратиться к тогдашнему выпускнику московской консерватории, своему близкому другу и старшему товарищу Нуры Халмамедову. 

Несмотря на отказ от первой предложенной работы в жанре киномузыки, Реджепов стал частым посетителем тонстудий “Мосфильма”. Ему посчастливилось наблюдать за созданием многих кинокартин туркменских авторов. Тщательно вникая в процесс работы, композитор изучал все тонкости наложения музыки на видеоряд, коррекцию музыкального материала сразу “на оркестре”. Кроме этого, композитор подолгу проводил время в кинозалах, с целью изучения лексики киномузыки различных школ и направлений. Приобретенные опыт и знания он успешно применяет при создании музыки к своим первым кинофильмам: “Утоление жажды” (1966) и “Рабыня” (1968) (реж. Мансуров). В дальнейшем композитор сотрудничал со многими другими известными туркменскими кинорежиссерами. 

Особое место в творчестве композитора принадлежит кинофильмам, созданным совместно с талантливым туркменским и российским режиссером, актером и сценаристом, заслуженным артистом ТССР Ходжадурды Нарлиевым. Их творческий союз был уникален. По воспоминаниям самого композитора, они без труда находили общий язык в самых тонких нюансах и деталях в ходе создания кинокартин. Немаловажную роль играет то, что Нарлиев был выпускником духового отделения Республиканской музыкальной школы Туркменистана, где учился в одном классе с Реджеповым. Еще тогда между ними завязалась тесная дружба. Нарлиев был свидетелем первых сочинений юного музыканта, он же и познакомил Реджепова с Мансуровым. 

Также композитор сотрудничал со старшим братом Ходжадурды – туркменским и российским кинорежиссером, сценаристом, кинооператором, народным артистом ТССР Ходжакули Нарлиевым. 

В одной из бесед Реджеп Джумаевич рассказал мне следующее: 

— Киномузыка – это очень тонкое искусство, требующее точность, чувствительность и усердие. Здесь важна каждая деталь. Раньше, когда не было компьютерной техники, было очень сложно накладывать музыку на видеоряд. Выверялась каждая секунда. Да и не всегда удавалось наладить точный баланс между звуком и видеоматериалом. Иногда музыка шла громче чем нужно, а иногда наоборот – и вовсе отрезали не кстати… В такой сложной работе, естественно, очень многое зависит от режиссеров. В этом плане мне очень легко было работать с братьями Нарлиевыми. Ходжадурды и Ходжакули Нарлиевы, – незаурядные личности, талантливые художники. Признавая важность музыкального сопровождения к кинофильмам, они предоставляли мне полную свободу в рабочем процессе, в использовании и оформлении музыкального материала. 

При этом, композитор всегда внимательно и бережно относился к режиссерским указаниям, не навязывал своих решений, понимая природу синтетичности жанра и соподчиненности важных элементов. 

Из песенного творчества Реджепова наибольшую известность приобрели песни из кинофильмов. Среди них более популярны “Песня Донди”, “Песня геологов”, “Арманым”, “Хумай гозли”, “Горы”, “Колыбельная”. Создавая эти песни композитор сотрудничал со многими туркменскими поэтами, среди них: Г.Чолиев, Г.Эзизов, А.Гурбанов, Т.Таганов, А.Атаджанов, А. Ковусов. 

С Гурбанназаром Эзизовым у них был более тесный творческий союз. 

— В поэзии Гурбанназара Эзизова присутствует необъятная лирика, любовь к окружающему миру, философские мотивы и размышления о жизни. Его стихи буквально пленяли меня. При каждом новом фильме я всегда стремился работать с ним, так как сотрудничать с поэтом было очень легко и интересно. Я до сих пор помню, как мы с Гурбанназаром работали над “Песней геологов” из кинофильма “Человек за бортом” (1969) режиссера Ильмурада Бекмиева. Ему пришлось раз пять переделывать текст стихотворения. Первый вариант был лирического характера, который не подходил к уже сочиненной музыке. Когда я об этом сказал Гурбанназару, тот не стал возражать. Прослушав музыку несколько раз, он убедился в этом. Потом появился второй, третий, четвертый вариант стиха. И каждый раз он соглашался со мной, а если нет, то очень корректно выражал свое мнение. Наконец-то был завершен окончательный вариант. Послушав песню, он искренне обрадовался, встал за фортепиано и потихоньку стал напевать. Иногда, смотря на старые рукописи этой песни, где есть пометки Гурбанназара, у меня начинает “щемить” сердце. Как жаль, что такие таланты уходят рано, ведь у нас с ним были новые творческие планы... – рассказал Реджеп Джумаевич, глубоко вздохнув в конце. 

Реджеп Реджепов был композитором, обладающим редкостной гармоничностью и духовностью. Громадный художественный дар, высочайший профессиональный уровень, предельная требовательность к себе и своим произведениям, широкий кругозор, неустанные поиски – этими чертами Реджеп Реджепов был наделен как творец, созидатель. Его музыка отличается ясностью мышления, естественной красотой, красочностью и современностью музыкального языка. А широта диапазона образной тематики, жанровое разнообразие произведений говорит о гибкости его композиторского мышления, о необычайном таланте, который ведет диалог со временем, неумолимо мчащимся вперед. И этот талант был услышан временем. Музыка Реджепа Джумаевича навсегда останется с нами, трогая струны души и сердец...